Меню работает на базе JavaScript. (Powered by Milonic).
Грифон Мастерская Ирмегард Грифон

Мастерская. Дневник рукоделия: архив рубрики ‘Обо всём понемножку’.

Ravelry и Средневековый рынок
Воскресенье, 4. Июль 2010

О Ravelry я знала с самого создания, но с целью экономии времени 😀 решила не регистрироваться. А теперь вот любопытство кошку сгубило. Нашла в статистике ссылку на Ravelry, зарегистрировалась-таки и …утонула. 😀 Приятным сюрпризом стало то, что теперь там возможно выставлять не только вещи, связанные на спицах или крючком, но и различным образом сотканные предметы. Дощечкам посвящена отдельная группа. А общий объём информации такой, что есть шанс уйти и не вернуться. Пойду ещё, как будет момент. 🙂

Пока пытаюсь спланировать предстоящую неделю. В четверг начинается Средневековый рынок, и в этом году я планирую в один из дней выехать туда с рамой. Скорее всего, это будет суббота, но ничего точнее сказать пока не могу. Не решила пока и то, оставлять ли на раме браную тесьму или отложить её и начать что-то другое. За последнее время у меня нарисовалось столько разных узоров, что можно было бы попробовать что-то совсем новенькое.

Если кто-то хотел бы подойти что-то спросить или просто составить мне компанию с дощечками или без, дайте знать, я сообщу время и место, когда и где буду.

В ближайшее время надеюсь всё-таки до конца обработать нарисованные узоры и вывесить их в Мастерской. Узоров не меньше 10, а может получиться и больше.

Кроме того, в Мастерской намечаются ещё некоторые изменения, в основном, технического характера, а поэтому не исключено, что периодически до конца лета какие-то страницы могут быть недоступны. Следите за информацией.

Ура лету! 🙂

Очередная партия грузов
Четверг, 21. Январь 2010

Наконец готовы дополнительные грузы:

Грузы

Эта красивейшая зима исключительно немилосердна к моим рукам, а потому я сейчас не могу планировать ни единого занятия. 🙁

Всё сегодня новое — …
Четверг, 7. Январь 2010

…лавочка садовая,
Новый двор,
Новый кот,
Новый дворник у ворот!

Уже скоро неделю ежедневно читаем с дочками это замечательное стихотворение про новый год. С наступившим Новым Годом вас, дорогие друзья!

Пора нагонять упущенное за время праздничного марафона. О созидательно-миниатюрных результатах этого периода рассказывать буду несколько позже, а пока о новых приобретениях. Во-первых, я ещё до Нового года получила новый гребень на раму.

Гребень

Он выше и чаще первого и имеет дополнительную фиксацию сверху. Мастер опять гениально дополнил конструкцию.

Старшей дочери (ей три с половиной) подарили детский ткацкий станок фирмы SES:

Детский ткацкий станок

Вещь скорее забавная и символическая, чем практическая, хотя ткать на ней вполне можно. Основной минус — зев получается исключительно маленький, и челнок туда просто так не проходит, нужно собирать на него нужные нити. Впрочем, главное, что дочь теперь горда — у неё есть собственный станок, как у мамы. 😀 Более того, она вдохновилась и на вышивку, и может довольно долго и методично протягивать иглу туда-обратно. На следующем этапе буду объяснять, как располагать стежки в определённом порядке.

Адресаты именной тесьмы получили её сразу после Рождества. Реакция была дословно «просто нет слов». 😀

В ближайшие дни сделаю ещё 8 грузов и натяну следующую работу — хлопковый пояс с 1/1 диагоналями.

Time out
Воскресенье, 21. Июнь 2009

При всём желании времени на обновления Мастерской сейчас не хватает. 🙁 Скорее всего, в ближайший месяц можно ожидать только пару коротких сообщений о том, как продвигается (или не продвигается) вышивка. Будем считать, что Мастерская ушла в отпуск. 🙂

Стоим на месте?
Воскресенье, 10. Май 2009

Любопытное наблюдение: похоже, что «канонизация» многих рукодельных приёмов и технологий началась в 19 веке, на который пришёлся период национального возрождения во многих странах. Под «канонизацией» я имею в виду установление чётких правил о том, как правильно-неправильно выполнять определённые рукодельные работы, а так же закрепление этих правил в форме учебных пособий.

Естественно, правила существовали и до этого периода. Но, скорее, не в форме «правильно-неправильно», а в более однозначном виде: для выполнения такой работы используется такой приём. Всё. Точка. Возможно, дело и в том, что до периода национального возрождения навыки передавались от мастера к мастеру в процессе работы, а с ростом ажиотажа вокруг национального костюма за рукоделие принялись и те, для кого эта тема изначально являлась совершенно незнакомой. И необходимость в строгих и единых указаниях была вызвана желанием сохранить навыки и технологии в таком виде, в каком они существовали в тот момент, и оградить их от излишне вольного обращения.

Но есть обратная сторона этой медали. Создали канон — исключили воображение и импровизацию, создали правило — затормозили естественное развитие костюма и рукодельных навыков в общем. В результате часто имеем качественное копирование техник и предметов вековой давности, которые и при идеальном качестве не имеют изначальной смысловой нагрузки.

Кроме того, весьма нередко можно встретить мнение, что «так делали (шили, ткали, вязали, что угодно) всегда», тогда как привычные там конкретные навыки и техники просуществовали в зафиксированном виде всего-ничего, а об их изначальном или, хотя бы, предыдущем виде, может быть очень мало известно.

Это я задумалась за работой, а почему сейчас считается правильным при вышивке крестом делать стежки на изнанке в одном направлении. 😀

Рукоделие в школе
Среда, 29. Апрель 2009

Навеяло последней записью в Гостевой книге.

Я до сих пор вспонимаю с содроганием бесчисленные и бессмысленные образцы карманов, которые мы шили в школе на уроках труда. И не помню, чтобы нас хоть чему-то в прямом смысле учили — просто давались задания: связать то, сшить то, вышить то. Чем ближе к концу школы, тем менее конкретными становились задания. При этом результат оценивался не столько по качеству исполнения, сколько по размеру готовой вещи (простой свитер оценивался выше сложных узорчатых носков).

И каждый раз, когда я находила для себя какой-то новый вид рукоделия, я думала: ну почему-почему-почему мы не могли бы заняться этим в школе? Почему из года в год мы упираемся в те же самые шитьё-спицы-крючок с минимальным добавлением простейшей вышивки, когда столько всего интересного остаётся в стороне?

Мне хочется надеяться, что если ситуация ещё не изменилась, то постепенно она всё-таки меняется. Естественно, далеко не всем будут интересны более редкие или старинные виды рукоделия, как далеко не всем интересен и стандартный набор. Но где ещё как не в школе есть возможность дать хотя бы минимальную базу тех навыков, которые часто находятся под угрозой исчезновения? Тех навыков, о которых многие никогда не слышали? Тех навыков, получить которые наравне с традиционными от бабушек становится всё менее возможно? При том, что именно эти навыки дают совершенно неограниченные возможности для творчества, самовыражения и создания собственного неповторимого образа — как минимум. В тоже время, даже единицы, продолжившие заниматься конкретной техникой по собственной инициативе после школьных занятий, способствуют сохранению исторических традиций — а это уже очень много.

Авторское право в рукоделии
Воскресенье, 12. Апрель 2009

Интересно, сколько людей обращает своё внимание на информацию об авторских правах при прочтении того или иного прикладного издания. Сдаётся мне, что таких немного, тем более, что чаще всего в изданиях встречается стандартная формулировка «все права защищены/all rights reserved». Между тем, иногда попадаются весьма подробные и необычные ограничения.

В книге Anna Neuper’s Modelbuch после обычных фраз об авторских правах следует абзац: Copying patterns for commercial use or making items to sell using patterns from this book without the permission of the author is expressly and specifically forbidden (копирование схем для коммерческого использования или производство предметов на продажу с использованием схем из данной книги без разрешения автора категорически запрещено).

Если с копированием схем для коммерческого использования всё более-менее ясно, то вторая часть фразы — довольно редкая формулировка. Что конкретно за ней стоит, может объяснить только сама автор, но, например, одна из версий может состоять в следующем.

Ткачество на дощечках — очень затратное по времени текстильное производство, что часто делает результат такой работы довольно дорогим (даже при минимальной оценке времени мастера). Статус же копии оригинального исторического предмета не только поднимает в разы стоимость конкретной тесьмы, но и вероятность того, что она будет продана по этой самой цене. Соотвественно, информация, содержащаяся в данной книге, может быть использована для создания элитарного бизнеса. Однако, цель книги совсем в другом. И автор в своём праве запретить использовать результаты своей работы в качестве базы для коммерческого производства.

Интересно, что в рукоделии, пожалуй, только в области вышивки можно встретить упоминание автора схемы или хотя бы фирмы, выпустившей схему. В остальных же областях схемы и узоры как-будто берутся из воздуха, сами по себе. То ли дело в том, что вышивка гораздо более популярна, и в этой области может быть проще создать себе имя, то ли ещё в чём…

Я не являюсь фанатиком в области авторского права, но считаю, что упоминание автора любой схемы или модели — как минимум, элементарная вежливость. Если же автор ставит определённые условия использования его работ, то считаю необходимым так же придерживаться этих условий. И это вне зависимости от того, необходимо ли платить за получение схемы/узора/и тд.

То же касается моих собственных схем и работ. Меня неоднократно спрашивали, как я отношусь к тому, что где-то продаётся тесьма, выполненная по моим схемам. Я не имею ничего против этого, если в информации по тесьме указан источник узора. Кроме того, я благодарна тем мастерам, которые присылают мне снимки своей тесьмы (или вышивки), созданной по моим материалам. Но мне не нравится, когда такие работы называют авторскими.

Новый виток
Четверг, 2. Апрель 2009

Приехали. Два месяца работы над котёнком — и как отрезало. Беру в руки, рассматриваю вышивку и схему, раздумываю, какой бы взять цвет… и откладываю, так и не вдев нить в иголку. И так через день. Едва-едва закончила пятую страницу (из 15). Почти треть вышита, две трети впереди.

Персидский котёнок

Эти единичные крестики, из которых, по сути, и состоит вся область вокруг глаза и сам глаз, утомили бесконечно. Надо заново искать вдохновение.

Барышни мои спят всё меньше и меньше, и одновременно — только ночью. Так что серьёзные темы тоже откладываются. Пока.

Несколько расстроена.

» » »  Эта запись входит в серию:  « « «
Дата и просто праздник
Воскресенье, 8. Март 2009

Сегодня Мастерской Ирмегард исполнилось ровно 5 лет.

5 лет назад на бесплатном сервере появилась первая версия Мастерской, созданная после почти года раздумий за короткий срок и на одном дыхании. Именно на 8 марта открытие сайта выпало совершенно случайно, но в этом, пожалуй, есть некоторый символизм. 8 марта как день цветов, как день солнца и начала весны — и создание нового проекта, в рамках которого не только воплотились более ранние идеи, но и появилось много совершенно нового, новых идей, затронувших не только рукоделие, но и другие аспекты моей жизни.

О том, насколько живуч окажется проект, я изначально не задумывалась, и в этом тоже есть определённый плюс: Мастерская никогда не обновлялась только для формального поддержания её «на плаву», а только по ходу появления новых рукодельных идей и работ. Оттого и были, и наверняка будут периоды полного или относительного затишья, ибо не всегда можно и нужно сразу перекладывать в слова и публиковать какие-то мысли, иногда им нужно много времени, чтобы «настояться».

Я очень рада, что пятую годовщину своего существования Мастерская встречает в обновлённом и гораздо более содержательном виде. Пожалуй, только недавно мне удалось хорошо сформулировать (и в смысле содержания, и в смысле внешнего вида) ту идею, которая изначально явилась основой для этого проекта.

По-прежнему, как и всегда, интересных идей и задумок гораздо больше, чем возможностей для их воплощения. Что, опять же, хорошо — потому что в процессе выбора приоритет получает действительно самое-самое. Кто знает, может, Мастерская когда-нибудь отметит и 20 лет своего существования…

С праздником всех!

Весна идёт! Весне дорогу!..

Рукоделие с детьми: долой стереотипы!
Пятница, 6. Март 2009

По следам прошлой записи на тему рукоделия с детьми захотелось добавить ещё одну вещь.

Мне очень не нравится, когда рукоделие (те же вышивку, плетение, вязание) считают чисто женским занятием, а потому и обучение таким вещам будто бы подходит только для девочек. Забавно то, что мне неоднократно приходилось слышать аргумент «так исторически сложилось, что рукоделием занимаются женщины», хотя с точки зрения истории он в корне неверен. Судя по всему, рукоделие (именно ручная текстильная работа) стало более женским занятием по мере автоматизации ремесла и перехода создания чего-то своими руками из стадии производства (= работы) в стадию хобби (= занятия для удовольствия). В те же Средние века, согласно совершенно разным источникам, производством различных видов текстиля занимались и мужчины, и женщины. А сейчас почему-то довольно распространено мнение, что мужчине чуть ли стыдно уметь держать в руках вышивальную иглу или вязальный крючок.

В детских мастерских во время Средневековых рынков самыми активными учениками на занятиях по плетению были мальчики. Самые крупные специалисты по ткачеству на дощечках — мужчины. Одни из самых красивых из виденных мной вышитых по собственным рисункам картин были придуманы и вышиты мужчиной.

В двух словах — я за слом стереотипа, что не дело учить мальчиков плести, шить, вязать.

Рукоделие с детьми
Воскресенье, 1. Март 2009

Увидела в ящике старый и очень толстый вязальный крючок и вспомнила, с каким восторгом я именно этим крючком (а он ещё и красивый, салатового цвета! 😀 ) вязала длиннющие цепочки из шерстяных ниток. Я не помню, сколько мне было лет, но помню свои чувства в связи с тем, что у меня так здорово получается. Цепочки потом шли на всяческие завязки, бантики куклам, поводки игрушечным собакам и прочее подобное. И ещё вспомнилось, с каким упорством и, вместе с тем, с какой злостью я боролась со спицами — вязать спицами получалось гораздо хуже.

На мой взгляд, наиболее простой вид рукоделия для маленького ребёнка — это ручное плетение, которое не требует никаких дополнительных приспособлений. Узелки, косички, жгутики, от которых можно перейти и к плетению на петлях (fingerloop), и к макраме. Из всех прочих видов текстильных работ плетение требует меньше всего точности, но, в то же время, хорошо развивает координацию и пространственное мышление. Быстро, просто и эффективно.

А вот из требующих дополнительных приспособлений видов рукоделия самое простое, похоже — … вышивка. Манипуляции с иглой — чаще всего прямолинейные движения, и не подразумевают правильного положения рук. Главное — чтобы было удобно. Кроме того, при нынешнем выборе инструментов и материалов можно довольно небольшими усилиями и быстро получить очень привлекательный результат, что в занятиях с малышами — очень важный стимул. Есть только одно «но»: игла, даже толстая тупая игла — предмет, всё-таки, не безопасный. Я подумываю о том, чтобы попросить мужа сделать для дочерей аналог деревянных вязальных игл, только чуток потоньше.

Толстые крючки и спицы, хотя и безопаснее иглы, требуют, на мой взгляд, намного больше сноровки. Тут уже нужно очень хорошо координировать свои движения, следить за положением обеих рук, натяжением нити и прочими вещами. И нужно гораздо больше терпения, чтобы овладеть не только базовыми навыками, но и более сложными приёмами.

Интересно, что (в перспективе) окажется наиболее привлекательным для моих девочек.

Pixel art
Воскресенье, 22. Февраль 2009

Муж, рассматривая вышивку, сказал, что она очень напоминает ему pixel art. 😀

Это, в свою очередь, напомнило мне, как летом 2005 года мы ездили в фотолагерь, и пока супруг бродил по горам, по долам с фотоаппаратурой, я сидела в тенёчке и вышивала этого самого кота. Периодически кто-то подходил посмотреть, а один из фотографов то и дело возвращался. Раз на пятый наконец спросил, что же это будет. Кот, говорю. Он снова долго рассматривал только начатую вышивку, а потом протянул: «Даа, каждый создаёт изображение как умеет». 😀

Прогресс за третью неделю:

Персидский котёнок

На четвёртой странице осталось не так много, а на пятой уже будет фрагмент глаза, то есть, кот всё-таки начнёт просматриваться. 🙂

» » »  Эта запись входит в серию:  « « «
Рукотворные подарки
Среда, 24. Декабрь 2008

Каждый раз в праздничные периоды возвращаюсь к одной и той же, неновой и совершенно неоригинальной мысли, вернее, вопросу: рукодельные подарки — это всё-таки хорошо или плохо?

Между тем, ещё какое-то время назад такой вопрос показался бы мне, по меньшей мере, забавным. Ну как, как рукотворный подарок может быть плохим вариантом? В совсем раннем детстве я неизменно рисовала-клеила-собирала открытки всем, кому могла — по любому известному поводу. Потом, по мере овладения рукодельными навыками, список возможных техник стал расти, а связать папе жилетку к Новому Году или вышить бабушке салфетку к дню рождения было самым привычным вариантом подарка. Постепенно такие подарки стали создаваться не только для членов семьи, но и для друзей и знакомых — и так было до тех пор, пока не оказалось, что реакция на такие подарки может быть весьма и весьма далека от ожидаемой.

Самые забавные случаи — когда получатель подарка принимал рукотворную вещицу за что-то совершенно иное. Например, такая участь постигла одну из рождественских салфеточек в технике хардангер (их можно увидеть в Галерее вышивки): её приняли за штамповку (!), купленную в магазине, торгующем разной мелочёвкой.

Гораздо грустнее, когда получатель рукотворного подарка решает, что путём создания чего-то своими руками даритель решил сэкономить на подарке. В таком случае часто бесполезно рассказывать о неповторимости вещицы, о вложенной в неё идее или даже душе. Говорить же о реальной стоимости материалов и потраченного времени не позволяют собственные внутренние установки.

В какой-то момент я свела количество рукотворных подарков к самому минимуму, но за прошедшие пару-тройку лет, оказывается, неоднократно дарила что-то такое совершенно наобум. Негативной реакции вроде не было.

А как вы относитесь к рукотворным подаркам?

И ещё одно интересное наблюдение. Рукодельницы (и я не исключение) очень часто считают, что с выбором подарков для них не может быть никаких проблем — ведь в продаже всегда гораздо больше нужных инструментов, интересных материалов, вожделенных наборов и прочего, чем мы реально покупаем себе сами. Но если представить себе состояние человека, к рукоделию непричастного, попавшего в рукодельный магазин без конкретного заказа… Не позавидуешь. И вдвойне не позавидуешь, если купленное окажется совсем не тем, чего хотелось. 😀

"Весёлое Средневековье"
Понедельник, 15. Декабрь 2008

Много лет назад, в первые месяцы работа клуба Rewal, знакомый из Общества Охраны Памятников Старины попросил нас помочь в проведении одного мероприятия общества. После окончания торжественной части мероприятия к нам подошёл один из местных наименее известных (= наименее афиширующих себя) и наиболее колоритных специалистов по Средним Векам, представился, придирчиво оглядел наш антураж, а потом вдруг с улыбкой сказал: «Когда я услышал, что появился клуб, занимающийся Средневековьем, я очень рассердился — кто ж это смеет вот так с налёту влезать в мою тему?! Но теперь, когда я вижу, что вы не театр разыгрываете — очень рад с вами познакомиться.» Та похвала для клуба была, пожалуй, самой ценной, а вот позиция «не троньте мои Средние Века» становится всё более понятной со временем. 😀

Сегодня утром случайно по радио ухватила хвост новости о том, что у нас собираются строить (!) тематический средневековый парк развлечений. Потом нашла саму новость — и расстроилась.

Оригинал новости (на эстонском) можно прочитать здесь. Короткий пересказ: предприниматель с Сааремаа организовал недоходное общество «Весёлое Средневековье», которое собирается ходатайствовать о выделении государством 50 миллионов крон на строительство «средневекового поселения», проще говоря — средневекового Диснейленда. Такая идея возникла у предпринимателя после общения с друзьями, которые много лет прожили в Америке. На территории в 21 гектар планируется построить замок, в котором будут жить король с королевой, арену, театральные подмостки, хутор, ремесленные мастерские и пр. Детей в парке будут развлекать пираты и Пеппи ДлинныйЧулок. По словам организатора, в парке не будет ничего случайного, всё должно будет служить цели перенести посетителя в Средние Века. По планам, парк будет окупаться, имея 30 — 60 тысяч посетителей в год.

Примерно полдня меня переполняло почти даже возмущение — не троньте Средневековье! Не троньте, моё! 😡 Потом я предприняла попытку понять, что же меня так возмутило. А вот что, на самом деле. Это далеко не первый проект тематического средневекового парка, основанный на американской концепции. Все они начинались с грандиозных планов и заканчивались полнейшим крахом. Следующие почти в точности повторяли ошибки предыдущих. Организаторы наиболее нашумевшего (банкротством и тяжбой с городом) из прошлых проектов так до конца и не поняли, почему с ними не хотят сотрудничать ни ремесленники, с которых планировалось драть три шкуры за торговые места, ни участники исторических клубов, которым предлагали выступать «за так» со своими лошадьми и снаряжением, ни театры, которые должны были бы сами инвестировать в специфические постановки без какой-либо надежды их окупить. И почему же, наконец, туристы не хотели нести деньги в пустующий двор за частоколом. Ведь в Америке концепция так отлично работала — все всё делают сами, и деньги текут рекой.

Что мы имеем в данном случае? Грандиозное строительство комплекса, полное «заселение» которого реальными — и имеющими к средневековью — занятиями представляется несколько сомнительным (как в связи с ожидаемой нагрузкой при минимальных условиях, так и в связи с элементарно малым количеством людей, которые могут и захотят работать в рамках такой концепции). Король с королевой вызывают усмешку практически у всех, кто занимается историей. А Пеппи ДлинныйЧулок в комплекте с фразой о том, что в парке не будет «ничего случайного» — истинный апофеоз. В довесок — нужное для окупаемости количество посителей, которое приближается к общему количеству туристов, приезжающих на остров Сааремаа.

Это отнюдь не попытка очернить идею и людей, ею загоревшися. Но мой опыт подсказывает, что этот проект имеет все шансы повторить судьбу предшественников. И обиднее всего то, что если в будущем я когда-нибудь соберусь организовать очередное средневековое мероприятие, то избежать сравнения с провалившимися проектами будет исключительно сложно. А поэтому — руки прочь от Средневековья! 😈

Вспоминая Коллингвуда
Вторник, 9. Декабрь 2008

Когда я только начала интересоваться ткачеством на дощечках, знакомая дала мне почитать копию «когда-то подвернувшейся книжки по теме». Это была даже не копия, а копия копии копии с первого издания Techniques of Tablet Weaving. Чёрно-белые снимки и многие схемы были почти нечитаемы, но и текста без иллюстраций мне было в тот момент достаточно. Начала читать — и очень быстро отложила, потому что от обилия информации стало просто плохо. Так и читала — вгрызалась, вдумывалась, а потом отваливалась от книги в совершенно ошалевшем состоянии и не притрагивалась к ней больше какое-то время.

Когда возникла возможность заказать более новое издание книги, не сомневалась ни секунды. Копию я к тому моменту уже давным-давно отдала, и поэтому перечитывала книгу почти как что-то совершенно новое. Впрочем, взгляд мой и был совершенно новым — ибо за прошедшее время мой опыт в ткачестве значительно увеличился и позволил более глубоко воспринимать всю информацию, содержащуюся в книге.

А потом я попала в сообщество TWIST и, к большому моему удивлению, оказалось, что Питер является довольно активным участником сообщества и с удовольствием отвечает на вопросы как по своим изданиям, так и просто по техникам ткачества и плетения. Более того, он всегда старался оказать поддержку тем, кто начинал собственные исследования по теме, и с большим рвением сам искал новую информацию.

К сожалению, моё смутное желание пообщаться с Питером не успело оформиться в конкретный план. Но я чувствую некоторую гордость за то, что он неоднократно упоминал людям из Эстонии, заказывавшим у него книги, что читал мою «очень познавательную» статью на тему местных тканых поясов.

Часть биографии Питера можно прочитать на его веб-странице. Хотелось бы надеяться, что сын Питера закончит тексты.

Для воспоминаний о Питере создана отдельная страница: Remembering Peter Collingwood (1922-2008).

Мэтра не стало ровно два месяца назад, 9 октября.

Сайт в данный момент просматривают: 4 гостей, .